大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国科技发展对比绘画作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍中国科技发展对比绘画作品的解答，让我们一起看看吧。
中国古代绘画 是以书法为基础的.讲究的用笔,笔法.和意境.形而上的东西更多一些. 通常是画中有诗 . 尤其以宋朝以后的画做多见. 中国画的瓶颈 就是大规模的人物题材. 因为教画多以口传心授.没有科学的理论.到了清朝,有了芥子园画谱 只要买书就可以学习画画的基本要领.但是由于这本教材本身就是经验主义,所以那个时期的作品很多都象版画一样,我个人认为 是没有生气 而欧洲经历了文艺复兴,对透视学和解剖学的认识,画家可以逼真的画出人物.有了科学的方法,重大的历史题材也可以有条不紊的进行. 现代的中国绘画就是从刘海粟 创办上海艺专开始的.之前也有人借鉴西方绘画的方法,但是大的转变是从 刘海粟先生那里开始的! 我们都熟悉的 徐悲鸿 当年就曾是他的学生. 把透视学和解剖学 引入中国,科学的写生教学. 徐悲鸿画的马 谁都知道.但是那并非是中国传统水墨.有极端的人认为,他是用水墨在画"素描" . 但是不明白画的,只知道他画的马好,不知道好在什么地方. 简单的说,这就是中国传统绘画与现代绘画最本质的区别.
您好！心里有点难受！没得比！一……中国的艺术绘画包括的东西太多了比如中国的艺术绘画有古今的，有汉族和少数民族的，有专业人士有民间的历史悠久二……因为历史不一样经验不一样，表达的情感不一样，用的绘画工具和颜料不一样，思想文化知识不一样
三……中国画有神韵！西方的画讲形似，中国画注重诗情画意，西方注重透视，。还有好多不一样。
中国风格比较多样化，尤其国画山水花鸟人物等多样题材，解放后以徐悲鸿为首等欧州留学生在油画开始传承，并推祟一批国画家如齐白石等人国画兴旺，五十年代中苏友好，俄罗斯绘画和教学方式开始进入美术院校……当然解放前中国在商业方式接触过美国油画，是比较油滑的摸式，美国200多年历史融入多国文化，多数是英欧式绘画文化艺术，显得更多样性，和中国市场不同的是美国中产阶级比较澎大，对艺术有追求！不在于有名望，而是在于自我欣赏。中国反而把拍卖做成生意，专注于市场是否形成交流？忽视了很多好作品。而近似欧州写真超现实主义，或多形态现代派反而被抄热！
很高兴回答这个问题，其实中国的绘画艺术和美国的绘画艺术是完全不同的两个体系，中国本身的艺术哲学体系完全不同与美国，但美国的当代艺术同时受到欧州艺术和东方艺朮的影响。
首先我们从哲学体系上讲，我们的美学是老庄思想，而东方美学中这是个大体系，他们讲的宇宙观和自然主义，讲玄学，讲阴阳，记得有一位老师比喻我们的文化更像一个大柜子，里面什么都有，没有严谨的体系支撑，而美国是欧州艺术迁移的结果，从造型体系上和自我表达上还是更科学的，美国艺术玩的是写实的，玩抽象，玩观念，他们也试图打破一些欧州绘画的条条框框，思想更独立一些。他们流行的现代，后现代，全球化，后殖民，等西方化的语境。
从艺术背景上讲，中国的艺术源源流长，艺术进入成熟期就有二千年左右的历史，从艺术理念上有一套完整的体系，而美国是二战后因为经济发展迅猛，很多欧美艺术家和中国艺术家参与其中，形成了一种国际性的，更加当代的艺术语言体系，就表现手法讲，我们的当代性也有学习欧美艺术的结果，他们有了抽象，我们也有了，还有行为表演，声光水电，还有装置，我们的当代艺术绘画又和他们有了融合。
我们说起美国的现当代艺术是国际性的，比如蒙德里安，杜尚，以及中国的徐冰 谷文达 蔡国祥等也是美国当代艺术的参与者，其实绘画在信息不发达的古代都各成体系，有独立的艺术语言，但随着科学技术的发展，边界性就模糊了，艺术是有民族性的，潘天寿讲东西方艺术是两座大山，应该相互拉高，而现代随着国际化的进程加快，这两种可能性都有可能推进，中国的艺术绘画从民族性上加强一些，拉开与美国艺术距离，但从当代性也会吸收一些当代性的表达，让中国的绘画艺术有更多新意。
总之中国的艺术和美国的艺术即有各种的传统，而在传统向当代转折的时期，又共同创造了一个属于各自不同的艺术高度，民族的才是世界的，我们的绘画艺术也向世界有一种态度，求同存异，很高兴和大家分享这个问题，谢谢！
到此，以上就是小编对于中国科技发展对比绘画作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国科技发展对比绘画作品的2点解答对大家有用。
